Художественная роль фантастики в прозе В. Сорокина.

Творчество Владимира Георгиевича Сорокина в последнее время обращает на себя самое пристальное внимание. О нем много говорят и пишут, однако в первую очередь массовый интерес вызывает не столько сам феномен творчества Сорокина, сколько во многом скандальный характер его писательской репутации. И в самом деле -- тексты Сорокина многих шокируют: сразу же бросается в глаза демонстративный физиологизм некоторых сцен, частое использование обсценной лексики и мотивов насилия и т.п. Вследствие этого некоторые традиционалистски ориентированные литературоведы и критики, публицисты и политические деятели склонны оценивать творчество данного писателя весьма резко. В то же самое время целый ряд исследователей уже давно говорят о Сорокине как о весьма крупном и чрезвычайно талантливом современном писателе

Многие критики и литературоведы причисляют его к писателям-постмодернистам. В.Г. Сорокин отнюдь не стремится воплощать в жизнь какую бы то ни было утопию, в частности постмодернистскую. Более того, писатель неоднократно подчеркивал, что в жизни он скорее консерватор, и уж ни в коем случае не "революционер, В.Г. Сорокин -- великолепный стилист, он обладает виртуозным даром имитаций разных типов дискурса и стилизация является приемом, часто используемым этим писателем, однако Сорокин не ограничивается только одной имитацией чужих стилей, в его произведениях очень сильна и значительна содержательная сторона

. Тексты Сорокина направлены против дискурса литературы и искусства, как и авангардистское творчество. Но при этом они вовсе не утверждают некие правила, по которым они отклонялись бы от тех или иных литературных норм. Противостояние литературе осуществляется у Сорокина за счет того, что его тексты демонстрируют самоуничтожение дискурса, в который они включены

Мы уже говорили о том, что в текстах Владимира Сорокина можно усмотреть явную реализацию карнавального кода и что многие исследователи для прочтения его текстов избирают именно карнавальный код. Комическое и смешное явно прослеживается в текстах автора. Владимир Сорокин одним из первых зафиксировал изменение функции иронии, смеха в современной культуре, иными словами, описал тоталитарный смех и предложил своеобразный выход за пределы цинического миропорядка. О сознательности подобной стратегии свидетельствует рассказ "Моя трапеза", опубликованный в книге "Пир". Сама по себе книга перенасыщена "карнавальными мотивами", избыточными, гиперболическими образами "жранья".

В своих текстах Владимир Сорокин очень часто употребляет ненормативную лексику, что характерно для карнавальной культуры. Так, например, в романе "Сердца четырех" наблюдается частое употребление ругательств. В произведениях В. Сорокина мы можем наблюдать еще одну черту, которая присуща карнавальной культуре. Это - "транскультурный смех". "Транскультурный смех" лежит в основе смеховой народной культуры, карнавала, где возникают травести и беременные старухи. Он утверждает полноту жизни и бессмертие народного тела. Однако "транскультурный смех" - смех жизни - превращается Сорокиным в "тоталитарный смех". Его приемы "компенсируют" нехватку "бесчеловечного" начала в пародийно обыгрываемом стиле. В качестве примера рассказ "Заседание завкома".

Так как, с точки зрения В. Сорокина, любой дискурс является символом власти, а постмодернизм по своей природе не признает какой бы то ни было власти или авторитета, романная стратегия В. Сорокина направлена на разрушение всех и всяческих дискурсов. В его романе "Роман" предпринимается попытка разрушения одного из самых влиятельных для русского этноса дискурсов - дискурса русской классической литературы.

Лирический герой поэзии Т. Кибирова.

В современный период творчества Т.Кибирова мы включаем пять книг стихов: «Интимная лирика» (1997 – 1998 г.г.), «Улица Островитянова» (1999 г.), «Нотации» (1999 г.), «AMOUR, EXIL…» (1999 г.) и «Юбилей лирического героя» (2000 г.), а также последнюю книгу поэта «Шалтай - Болтай» (2002 г.).

На данном этапе творческая индивидуальность Т.Кибирова полностью сформировалась, поэтому он начинает делать некоторые обобщения. Представленные в предыдущих сборниках размышления о судьбах литературы в социальном аспекте сменяются художественной рефлексией на тему постмодернизма. Обращение к философской проблематике служит еще одним доказательством творческой зрелости поэта. Поиск идентичности в контексте культуры выражается в том, что вместо традиционной для концептуализма «игры с языками культуры» Т.Кибиров в книге стихов «AMOUR, EXIL…» создает интертекстуальный лирический персонаж и интертекстуальные сюжетные ситуации, т.е. интертекстуальный художественный мир.

Наиболее важным является то, что на этом этапе полностью сформировалась интертекстуальная стратегия поэта, состоящая в конструктивном осмыслении интертекстем с целью генерирования новых смыслов в русле авторского мировоззрения.

Прежде всего, мы рассмотрим произведения Т.Кибирова, в которых он говорит о судьбах культуры в социальном аспекте. Эти произведения относятся к постперестроечному периоду, но рассмотрение их именно в этой части нашей работы поможет нам более наглядно представить изменение принципов подхода Т.Кибирова к данной проблеме. Два «послания»