Студопедия

КАТЕГОРИИ:

АвтоАвтоматизацияАрхитектураАстрономияАудитБиологияБухгалтерияВоенное делоГенетикаГеографияГеологияГосударствоДомЖурналистика и СМИИзобретательствоИностранные языкиИнформатикаИскусствоИсторияКомпьютерыКулинарияКультураЛексикологияЛитератураЛогикаМаркетингМатематикаМашиностроениеМедицинаМенеджментМеталлы и СваркаМеханикаМузыкаНаселениеОбразованиеОхрана безопасности жизниОхрана ТрудаПедагогикаПолитикаПравоПриборостроениеПрограммированиеПроизводствоПромышленностьПсихологияРадиоРегилияСвязьСоциологияСпортСтандартизацияСтроительствоТехнологииТорговляТуризмФизикаФизиологияФилософияФинансыХимияХозяйствоЦеннообразованиеЧерчениеЭкологияЭконометрикаЭкономикаЭлектроникаЮриспунденкция

Как нарисовать настоящий скетч




 

Скетч (англ. sketch, буквально — эскиз, набросок, зарисовка).

Основы скетча

 

 

Первые шаги в рисовании, пожалуй, удобнее всего начинать со скетчей. Делать скетчи достаточно просто и с их помощью можно научиться избегать серьезных ошибок при более детальном рисовании.


Скетч, как заметки художника

Для создания скетча подойдет любая бумага, ручка или карандаш — выбор за вами. Небольшие по размерам скетчи — это как своеобразные записки, сделанные художником, наброски будущей картины. Они делаются без исправлений, на лету.


Скетчи — помощники и инструменты рисования

Наброски карандашом могут служит помощникам памяти. С помощью скетчей вы можете быстро очертить главные особенности предмета или сделать быстрый набросок картины в целом. Также зачастую художники используют скетчи для общего планирования последующей картины. Не заморачиваясь на деталях, в скетчах вы можете быстро манипулировать объектами, горизонтом и прочими частями эскиза, создавая будущую форму или указывая движение.


Как рисовать скетчи

Представьте ваш объект практически лишенным деталей, как будто вы смотрите искоса или при слабом освещении. Все, что остается от вашего "героя" — только грубые линии и некоторые формы. теперь сделайте грубый небольшой набросок. Сохраняйте пропорции и делайте расстановку предметов (или ориентацию) как для будущего большого рисунка. Четко очерчивайте ключевые формы и используйте штриховку для обозначения темных областей. И еще одно: в скетче нет понятия "правильно / неправильно" — это полностью индивидуальная работа.


Добавление цвета

Скетчи удобно использовать для обозначения цветовых пятен будущего рисунка. В ход идут карандаши, маркеры, акварель. Вам не обязательно закрашивать всю поверхность. Достаточно сделать лишь определенные наброски, четко показывающие расцветку, но не отвлекающие от основных деталей.


Делайте пометки и рабочие наброски

Создав набросок, возможно, вам захочется сделать и еще некоторые пометки рядом с ним. Например, о положении солнца, игре цветов или сделать еще пару совсем мелких набросков конкретных предметов. Также вы можете сделать рабочий набросок. Он может быть по размеру, как и законченная работа. С помощью таких набросков вы можете заранее проработать проблемные места или более точно изобразить некоторые моменты картины.

 

 

Узнав базовые основы скетча, встает вопрос: а с чего же, собственно, начать рисовать? Ниже мы приведем несколько базовых идей, которые определенно стоит попробовать изобразить на бумаге.


Натюрморт

Попробуйте сделать скетч традиционного натюрморта: блюдо с фруктами, стоящее на скатерти. Экспериментируйте с размещением предметов, меняйте их положение и делайте новые зарисовки.

Поставьте металлические емкости на темной поверхности и попробуйте быстро передать основные тона.

Возьмите старый игрушки или книги, попробуйте их расположить и зарисовать так, что бы получилась короткая история в образах.

Поиграйте с такими парами, как старое/новое, темное/светлое, острое/тупое. Сможете ли вы достоверно показать легкость или тяжесть объекта?

Попробуйте рассказать историю в своем скетче. Записка возле телефона, стол с карандашами и набросками, плюшевый медвежонок с букетом... Попробуйте использовать самые обычные предметы, которые только придут в голову. В тоже время, старайтесь не использовать современную технику, вроде мобильных телефонов, т.к. они не дают особого простора для фантазии.


Пейзаж

Пейзаж — это не только деревья и холмы. Это может быть любая зарисовка внешнего мира: от полей с фермерскими домами, до городских сцен. Используйте видоискатель, для четкого ограничивания своей сцены. Сколько различных картин в одной точке вы можете увидеть через него? Попробуйте широкоугольный, портретный и квадратный форматы.

Что является наиболее заметным в вашем пейзаже? Сосредоточьтесь на одном предмете. Сделайте подробный скетч с вырисовыванием таких деталей, как кора деревьев или кирпичи на стене. Внимательно изучите перспективу. Вдохните жизнь в ваш скетч. Экспериментируйте с природным и городским пейзажами.

Пейзаж — штука динамическая, постоянно изменяющаяся. Отметьте изменения, что происходят в выбранном пейзаже в определенный отрезок времени. Что происходит, как падает свет, как меняются тени и т.п. Если вы делаете скетч на протяжении нескольких дней, то уместно сделать фотографию места, с которого ведется обзор и делается рисунок, что бы возвращаться точно в тоже место каждый день. Смотрите, как изменяется композиция с каждым разом, что добавляется, а что пропадает. Подумайте о свете и тени, цвете различных метках и текстурах, что могли бы передать наблюдаемые изменения.


Портреты

Создание портретов — задача не из легких. Точное передать черты, присущие конкретному человеку похоже на настоящий вызов. Вот несколько советов, которые помогут повысить ваши навыки рисования.


Только портрет

Тренируйтесь, в первую очередь, на своих близких. Вы их знаете давно, да и уговорить их попозировать гораздо легче :) Посмотрите, насколько точно вы передаете их черты, какие при этом делаете штрихи. Сделайте свой автопортрет.

Нарисуйте аккуратный скетч с фотографии. Используйте различные тона. Сравните получившийся результат.

Экспериментируйте с разным освещением.

Создайте наброски отдельных частей лица: глаз, носа, рта, ушей. Берите в качестве моделей фотографии из различных журналов. попробуйте нарисовать представителей разных рас. Не забывайте про одежду. Используйте различные приемы и материалы для её прорисовки.

Смотрите на работы других авторов. Что наиболее привлекает ваше внимание. Какие приемы вы можете отметить. Используйте эти наблюдения в своих работах


Рисунок фигуры

Рисуя фигуру, опять же, обратитесь за помощью в позировании к родственникам и друзьям. Поставьте свет так, что бы придать позе максимальную выразительность. Каждый раз критически оценивайте свою работу, что бы выявить все недостатки.

"Тело как пейзаж" — попробуйте изображать части тела поочередно с максимальной детализацией. Добавляйте предметы интерьера, в котором находится ваша модель. Следите за линиями и изгибами тела. Делайте необходимые пометки, что бы быстрее и качественнее рисовать тело раз за разом.


Сделайте серию набросков из жизненных сцен. Рисуйте людей всех возрастов: от младенцев до почтенных пенсионеров. Отмечайте особенности рисования для каждого возраста. Следите за тем, какие линии и тона вы используете каждый раз. Если вы делаете серию наброском по фотографиям разных лет одного человека, отмечайте, какие его черты остаются неизменными.


Животные

Если у вас есть домашний питомец, то проблема с моделью решена. Если нет — отправляйтесь с фотоаппаратом по улицам, в зоопарк или зоомагазин на худой конец.

Под конкретного "пушистика" выбирайте конкретный инструмент: твердый карандаш, мягкий, уголь, ручка или тушь. Тренируйтесь рисовать животное в движении. Сделайте несколько набросков отдельных частей тела. Нам свойственно "очеловечивать" животных, попробуйте передать истинную сущность четвероногого героя. Просматривайте классические произведения. на которых запечатлены животные, отмечайте основные приемы их изображения.

Сделайте ряд рисунков животных одного вида но разных пород.


Самовыражение

Сделайте карандаш и бумагу продолжением ваше собственного эго. Создавайте абстрактные наброски, иллюстрируйте любимые произведения и композиции. Попробуйте создать свои варианты известных полотен. Раскрывайте себя, показывайте свое творчество!

 

Техника рисунка карандашом. Как правильно держать карандаш

 

 

Существует ряд мифов о том, как "по-особенному" держат карандаш художники. На самом деле, попытка изобразить из себя "настоящего" художника только помешает созданию правильного рисунка, во много раз усложнив задачу.

На самом деле наиболее частым способом держания карандаша является классический трехпальцевый зажим (см. изображение выше). Таким захватом вы можете легко делать практически все манипуляции с рисунком, без лишних напряжений и усилий.

При использовании трехпальцевого зажима ваш указательный палец является ведущим. Он направляет карандаш естественным для вас способом. Старайтесь не прислонять руку к листу, что бы избежать пятен или же положите сверху дополнительный лист бумаги.


Широкий захват

 

Еще один временами полезный способ — это держать карандаш широким захватом, на определенном удалении от края. Подобный способ, в отличие от традиционного дает больше свободы в движениях, но требует определенной подготовки.

При подобном зажиме карандаша небольшие движения позволяют делать большие штрихи, что очень удобно для эскизов. При этом важно не давить сильно на карандаш, держать его легко, в меру расслаблено.


Рисование закрытой ладонью

 

Подобный способ также очень удобен для создания эскизов, т.к. позволяет работать со всей поверхностью грифеля. Это особенно полезно при тонировке. Зажмите карандаш между большим и указательным пальцами руки и слегка придерживайте мизинцем (см. фото). Фактическое расположение карандаша может несколько отличаться в зависимости от строения ладони.

Такая техника держания карандаша очень подходит при вертикальном рисовании, например, на мольберте. Но хотя этот захват и называют "правильной" техникой, он ничем не лучше всех остальных.


Рисование открытой ладонью

Рисование, при котором карандаш как бы лежит на ладони подходит для наиболее легкого и расслабленного нанесения рисунка. Вы можете свободно манипулировать большим пальцем и создавать очень легкие линии. Подобный способ лучше всего подходит для быстрых скетчей, когда нужно сделать лишь быстрый набросок формы.










Последнее изменение этой страницы: 2018-04-12; просмотров: 288.

stydopedya.ru не претендует на авторское право материалов, которые вылажены, но предоставляет бесплатный доступ к ним. В случае нарушения авторского права или персональных данных напишите сюда...